Rundschau – Aufsätze zur deutsch(sprachig)en Filmgeschichte (2010–2012)

An dieser Stelle informiert die Redaktion über relevante Aufsätze, die zwischen 2010 und 2012 in nicht filmspezifischen Zeitschriften und Jahrbüchern erschie­nen sind. Die Auflistung strebt keine Vollständigkeit an, will jedoch nützliche Hinweise auf Publikationen liefern, die außerhalb rein filmwissenschaftlicher Pe­riodika publiziert werden und damit dem disziplinär eingeschränkten Blick zu entgehen drohen. Die Redaktion begrüßt selbstverständlich auch entsprechende Hinweise aus dem Leserkreis.

Abel, Marco: Failing to Connect. Itinerations of Desire in Oskar Roehler’s Post­romance Films. In: New German Critique 37:1 (2010), S. 75–98.

Abel, Marco: Das Leben intensivieren. Das Kino der ‚Berliner Schule‘. In: Literatur für Leser 33:2 (2010), S. 113–125.

Acharya, Swati: Urbane Erlebens­ und Überlebensräume. Großstadtfilme von Fatih Akin. In: German Studies in India. Beiträge aus der Germanistik in Indien. Neue Folge 2 (2010).

Allan, Seán: „Sagt, wie soll man Stalin danken?“ Kurt Maetzig’s Ehe im Schatten (1947), Roman einer Jungen Ehe (1952) and the Cultural Politics of Post War Ger­many. In: German Life and Letters 64:2 (2011), S. 255–271.

Allan, Seán: Revolutionary Aesthetics? Kleist, 1968, and the New German Cine­ma. In: German Life and Letters 64:3 (2011), S. 472–487.

Aslangul­Rallo, Claire: Le dessin animé: véhicule „idéal“ des stéréotypes nazis. In: Témoigner 111 (2011), S. 73–84.

Ast, Michaela S.: Flucht und Vertreibung im bundesdeutschen Spielfilm der 1950er­Jahre und heute. In: Deutschland Archiv 45:1 (2012), S. 69–78.

Aumont, Jacques: „Verklärte Nacht“. Der Himmel, der Schatten und der Film. In: Zeitschrift für Medien- und Kulturforschung 2:1 (2010).

Aurich, Rolf / Jacobsen, Wolfgang: Das dritte Auge – Theo Lingen als Eulenspie­gel im Nationalsozialismus. In: Eulenspiegel-Jahrbuch 48/49 (2008/09), S. 121–142.

Baer, Hester: Das Boot and the German Cinema of Neoliberalism. In: German Quarterly 85:1 (2012), S. 18–39.

Barker, Jennifer: Indifference, Identification, and Desire in Virginia Woolf’s Three Guineas, Leni Riefenstahl’s The Blue Light and Triumph of the Will, and Leon­tine Sagan’s Mädchen in Uniform. In: Women in German Yearbook 26 (2010), S. 73–96.

Barnert, Anne: „Besuche von drüben“. Ost­West­Begegnungen im DDR­Spielfilm der 1970er­ und 80er­Jahre. In: Deutschland Archiv 45:1 (2012), S. 79–85.

Bathrick, David: Billy Wilder’s Cold War Berlin. In: New German Critique 37:2 (2010), S. 31–48.

Bernold, Monika: Tonfilm in Weiß – Modernisierung, Krise und Geschlechterpoli­tik in dem Film Eva (Österreich, 1935). In: WerkstattGeschichte 55 (2010), S. 72–83.

Biendarra, Anke S.: Ghostly Business: Place, Space, and Gender in Christian Petzold’s Yella. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 47:4 (2011), S. 465–478.

Borrmann, Jennifer: Filmkritisches Feuilleton der (Exil­)Presse. Manfred George (1893–1965). In: Zeitschrift für Germanistik, NF 22:3 (2012), S. 653–656.Brunow, Dagmar: Film als kulturelles Gedächtnis der Arbeitsmigration. Fatih Akins Wir haben vergessen zurückzukehren. In: Türkisch-deutsche Studien, Jahrbuch 2011, S. 183–204.

Bösch, Frank: Medien im Nationalsozialismus: transnationale Perspektiven. In: Geschichte in Wissenschaft und Unterricht 62:9/10 (2011), S. 517–529.

Bruder, Johannes / Lim, Il­Tschung: Sirs, Mr. Motaba, ganz aus der Nähe und höchstpersönlich. Folgen des Changierens zwischen Bild und Modell in Wolf­gang Petersens Outbreak (USA, 1995). In: Rheinsprung. Zeitschrift für Bildkritik2 (2011), S. 99–111.

Combes, André: Sur deux masques cinématographiques du „bourgeois démoni­aque“ weimarien – le gangster et le psychanalyste – dans Mabuse der Spieler de Fritz Lang (1922). In: Cahiers d’études germaniques 61:2 (2011), S. 121–145.

Daffner, Carola: Remapping the World in Film. Fiction and Truth in Nazi Cinema. In: New Readings 11 (2011), S. 37–48.

Danckaert, François: Humour et „Troisième Reich“ au cinéma en 2007: Mein Füh­rer de Dani Levy.In: Allemagne d’aujourd’hui, N.S. 195 (2011), S. 88–99.

Davidson, John E.: Disappearing Suffering: Desire, Modern Work, and the Prob­lem of Images in the Films of Hartmut Bitomsky. In: German Studies Review 35:1 (2012), S. 73–96.

Deubel, Tim H.: Ausdauernde Zusammenstöße mit der Realität. Zur filmischen Arbeit von Werner Herzog am Beispiel von Aguirre, der Zorn Gottes. In: Militär und Gesellschaft in der Frühen Neuzeit 15:2 (2011), S. 379–398.

Dietrich, Johanna: Das geteilte Berlin im Dokumentarfilm. Wie Ost und West ihre Teilstadt präsentierten. In: Deutschland Archiv Online 7 (2011), www.bpb.de/themen/DTQON5,0,0,Das_geteilte_Berlin_im_Dokumentarfilm.html.

Dorgerloh, Annette: Scenographic Turn. Vom Plot zum Raumbild. Ein For­schungsprojekt zur Geschichte der Filmszenographie der DEFA und ihrer Vor­läufer. In: kunsttexte.de, Sektion Künste Medien Ästhetik 2 (2010), www.kunst­texte.de.

Druxes, Helga: Female Body Traffic in Ulrich Seidl’s Import/Export and Ursula Biemann’s Remote Sensing and Europlex. In: Seminar: A Journal of Germanic Stu-dies 47:4 (2011), S. 499–519.

Ellenbruch, Peter: Notizen zur Ästhetik bundesdeutscher Fernsehspiele und Fernsehfilme (1952–1963). In: Rundfunk und Geschichte 37:3–4 (2011), S. 7–18.

Emeis, Kathrin / Boog, Julia: Almanya oder Deutschland revisited. Der Culture Clash im deutsch­türkischen Kino – 50 Jahre später. In: Türkisch-deutsche Studien2011, S. 165–182.

Ernst, Thomas: Wie übersetzt man „Wir haben es nicht gewusst“? Zur nieder­ländischsprachigen Untertitelung deutschsprachiger Spielfilme über den Natio­nalsozialismus. In: Germanistische Mitteilungen 72 (2010), S. 107–124.

Fachinger, Petra: Fatal (In)Tolerance? The Portrayal of Radical Islamists in Re­cent German Literature and Film. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 47:5 (2011), S. 646–660.

Fisher, Jaimey: Coming to Terms with the Nuclear Past: Transnational Paranoia and Chernobyl in Recent German Cinema. In: Germanic Review 86:1 (2011), S. 1–22.

Fisher, Jaimey: Globalization as Uneven Geographical Development: The „Creati­ve” Destruction of Place and Fantasy in Christian Petzold’s Ghost Trilogy. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 47:4 (2011), S. 447–464.

Friehs, Julia / Winkler, Daniel / Yazdanpanah, Marie­Noëlle: Südtirol / Trentino, Heimatfilm und Nachkriegskino. Prigioniero della montagna / Flucht in die Dolomiten von Luis Trenker, Pier Paolo Pasolini und Giorgio Bassani (1955). In: Zibaldone. Zeitschrift für italienische Kultur der Gegenwart 49 (2010), S. 61–72.

Fritsche, Maria: Der filmische Blick im Museum. Dekonstruktion des Eigenen und Fremden im US­amerikanischen Informationsfilm Wie die Jungen sungen (R: Georg Tressler, 1954). In: Österreichische Zeitschrift für Volkskunde 114:3 (2011), S. 349–366.

Garncarz, Joseph: „Films that Are Applauded All Over the World“. Questioning Chaplin’s Popularity in Weimar Germany. In: Early Popular Visual Culture 8:3 (2010), S. 285–296.

Gerhardt, Christina: Working through the past: Christian Petzold’s The state I am in. In: ZeitRäume 2010 (2011), S. 31–41.

Gerstenmayer, Christina: Räuber und Gendarm. Zur Darstellung des Militärs in deutschen Räuberfilmen. In: Militär und Gesellschaft in der Frühen Neuzeit 15:2 (2011), S. 291–310.

Gramling, David: On the Other Side of Monolingualism. Fatih Akın‘s Linguistic Turn(s). In: German Quarterly 83:3 (2010), S. 353–372.

Hales, Barbara: Incurable Madness. War Trauma, Hypnosis, and Robert Wiene’s Orlacs Hände. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 47:5 (2011), S. 578–590.

Hales, Barbara: Dancer in the Dark: Hypnosis, Trance­Dancing, and Weimar’s Fear of the New Woman. In: Monatshefte 102:4 (2010), S. 534–549.

Harris, Sascha: Restauration und Ambivalenz. Maskulinität im deutschsprachi­gen Film nach 1990 im Lichte des Neuen Deutschen Films. In: Germanistik in Ire-land 6 (2011), S. 119–136.

Harris, Stefanie: Kluge’s Auswege. In: Germanic Review 85:4 (2010), S. 294–317.

Heck, Brigitte: Schwarzwaldmädel – oder wie der Schwarzwald zur Kulisse wur­de. In: Alemannisches Jahrbuch 57/58 (2011), S. 219–241.

Heckner, Elke: Televising Tainted History: Recent TV Docudrama (Dresden, March of Millions, Die Gustloff) and the Charge of Revisionism. In: New German Critique 38:1 (2011), S. 65–84.

Hediger, Vinzenz: Kino nach dem Kino. Zur gesellschaftlichen Lage des Films. In: WestEnd. Neue Zeitschrift für Sozialforschung 8:2 (2011),19–42.

Heinze, Carsten: Autobiographische Darstellung und mediale Repräsentationen in Schrift, Bild und Film – am Beispiel Marcel Reich­Ranickis Mein Leben. In: BIOS. Zeitschrift für Biographieforschung, Oral History und Lebensverlaufsanalysen 22:2 (2009).

Hochmuth, Hanno: „Nur Idioten ändern sich nicht“ – Biographischer Wandel und historische Sinnkonstruktion im Dokumentarfilm Die Anwälte. In: Zeithistorische Forschungen / Studies in Contemporary History 7:1 (2010), S. 137–144.

Jeremiah, Emily: Touching Distance. Gender, Germanness, and the Gaze in Angelina Maccarone’s Fremde Haut (2005). In: German Life & Letters 64:4 (2011), S. 588–600.

Kanzog, Klaus: Darstellung der Filmgenese in einer kritischen Filmedition. In: editio. Internationales Jahrbuch für Editionswissenschaft 24 (2010), S. 215–222.

Kapczynski, Jennifer: Still Motion. Dance and Stasis in the Weimar Operetta Film. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 46:3 (2010), S. 293–310.

Kappelhoff, Hermann: The Distribution of Emotions. Fassbinder and the Politics of Aesthetics. In: Germanic Review 86:3 (2011), S. 201–220.

Kessel, Martina: Keine Heimat für Hybrides. Mamitschka und die Politik der Ge­fühle im Film der 1950er Jahre. In: Tel Aviver Jahrbuch für deutsche Geschichte 38 (2010), S. 181–196.

Kilb, Andreas: Der Mann aus Marmor. Friedrich der Große als Heldenfigur in den Filmen der Weimarer Republik und des Nationalsozialismus. In: Friedrich300 – Colloquien 3 (2010), http://www.perspectivia.net/content/publikationen/fried­rich300­colloquien/friedrich­groesse/kilb_mann.

Kligerman, Eric: The Antigone Effect. Reinterring the Dead of Night and Fog in the German Autumn. In: New German Critique 38:1 (2011), S. 9–38.

Koch, Gertrud: Undercurrents of Capital. An Interview with Alexander Kluge. In: Germanic Review 85:4 (2010), S. 359–367.

Köppen, Manuel: Berlin Potsdamer Platz. Eine Filmgeschichte. In: Zeitschrift für Germanistik, NF, 21:3 (2011).

Kötzing, Andreas: Keine einfachen Wahrheiten. Die Leipziger Dokumentarfilm­woche und der Fall IM „Walter“. In: Deutschland Archiv 45:2 (2012), S. 319–325.

Kozlovsky-Golan, Yvonne: L’image visuelle de la Shoah et les procès de Nurem­berg: Le Film Les camps de concentration Nazis et son impact. In: Revue d’histoire de la Shoah 195 (2011), S. 61–84.

Kreft, Heiko: Offak-­Story – der Traum von Hollywood in der Provinz. Zur Geschich­te der staatlichen Obotrit­Filmfabrik in Mecklenburg­Schwerin 1920–1923. In: Mecklenburgische Jahrbücher 125 (2010), S. 267–293.

Krüger, Benedikt: Der Söldner als Verräter seiner Klasse. Zur Repräsentation frühneuzeitlichen Söldnertums in der DDR-­Fernsehproduktion Rächer, Ret­ter und Rapiere. In: Militär und Gesellschaft in der Frühen Neuzeit 15:2 (2011), S. 357–378.

Kuzniar, Alice A.: Uncanny Doublings and Asian Rituals in Recent Films by Monika Treut, Doris Dörrie, and Ulrike Ottinger. In: Women in German Yearbook 27 (2011), S. 176–199.

Langston, Richard: Film Studies’ Other Times and Spaces. In: German Quarterly85:1 (2012), S. XIX­XV.

Leal, Joanne: American Cinema and the Construction of Masculinity in Film in the Federal Republic after 1945. In: German Life and Letters 65:1 (2012), S. 59–72.

Lekan, Thomas: Serengeti shall not die: Bernhard Grzimek, wildlife film, and the making of a tourist landscape in East Africa. In: German History 29:2 (2011), S. 224–264.

Lindeiner-­Stráský, Karina von: Furtwänglers Taschentuch. Der Gebrauch doku­mentarischer Materialien in Filmen über die Zeit des Nationalsozialismus. In: New Readings 11 (2011), S. 66–83.

Littlejohn, John: Forging a New Link. Lola rennt and Tom Tykwer’s Cinematic Forebears. In: German Life and Letters 65:2 (2012), S. 253–262.

Lockenour, Jay: Black and white memories of war: Victimization and violence in West German war films of the 1950s. In: Journal of Military History 76:1 (2012), S. 159–191.

Lüdeker, Gerhard Jens: Nationale Identität in Deutschland: Zukunft der NS­ und DDR­Erinnerung im Film. In: Ästhetik und Kommunikation 42:154/155 (2012), S. 95–99.

Luhmann, Susanne: Filming Familial Secrets. Approaching and Avoiding Legacies of Nazi Perpetration. In: New German Critique 38:1 (2011), S. 115–134.

Matzerath, Josef: Verfilmte Trink­ und Tafelszenen. Überlegungen zur Funktion von Verzehrsituationen in filmischen Darstellungen des Dreißigjährigen Krieges. In: Militär und Gesellschaft in der Frühen Neuzeit 15:2 (2011), S. 271–290.

McCarthy, Margaret: „Edukating“ Pop: Hans Weingartner’s Die fetten Jahre sind vorbei and the Legacy of ’68 in Contemporary Germany. In: Monatshefte 103:4 (2011), S. 517–536.

McCarthy, Margaret: Somnolent Selfhood. Winterschläfer and Generation Golf. In: New German Critique 37:1 (2010), S. 53–74.

McCormick, Richard W.: Sex, History, and Upward Mobility. Ernst Lubitsch’s Ma­dame Dubarry / Passion, 1919. In: German Studies Review 33:3 (2010), S. 603–617.

McGee, Laura G.: Border Crossings. Jurek Becker’s Romeo and Andreas Dresen’s So schnell es geht nach Istanbul. In: Literatur für Leser 33:2 (2010).

Mennel, Barbara: The Paradox of Mis­Cognition: German Film Studies in the Con­text of Film and Media Studies. In: German Quarterly 85:1 (2012), S. XIII­XVIII.

Miller, Matthew: Critical Storytelling and Diabolical Dialectics. Alexander Kluge and the Devil’s Blind Spots. In: Germanic Review 85:4 (2010), S. 318–339.

Miller, Matthew D.: Facts of Migration, Demands on Identity: Christian Petzold‘s Yella and Jerichow in Comparison. In: German Quarterly 85:1 (2012), S. 55–76.

Morrien, Rita: Sentimental journeys: Die Transformation der Heldenfigur in Tom Tykwers Das Parfum (Patrick Süskind) und Stephen Daldrys Der Vorleser (Bern­hard Schlink). In: Weimarer Beiträge 58:1 (2012), S. 39–61.

Mueller Dembling, Kerstin: Opa Was a Nazi. Family, Memory, and Generational Dif­ference in 2005 Films by Malte Ludin and Jens Schanze. In: German Quarterly 84:4 (2011), S. 477–495.

Mujica, Tania: D’un état des lieux du passé vers une „éthique de vie“ dans le ciné­ma allemand. In: Allemagne d’aujourd’hui, N.S. 195 (2011), S. 62–72.

Mukhida, Leila: Against the pull of convention. Subversive laughter in Angelina Maccarone’s Alles wird gut. In: German Life and Letters 65:4 (2012), S. 489–502.

Musolff, Andreas: The Popular Image of Genocide: Adaptation and Blending of Hitler’s Annihilation Prophecy and the Parasite Metaphor in Der Ewige Jude. In: Germanistik in Ireland 7 (2012), S. 117–128.

Niven, Bill: On a Supposed Taboo. Flight and Refugees from the East in GDR Film and Television. In: German Life and Letters 65:2 (2012), S. 216–236.

Nowroth, Nadine: ‚Hunger auf Leben‘. Darstellungen der DDR im Film zwischen Fakt, Fiktion und Mythos. In: New Readings 11 (2011), S. 118–137.

Palfreyman, Rachel: Life and Death in the Shadows. Lotte Reiniger’s Die Aben­teuer des Prinzen Achmed. In: German Life and Letters 64:1 (2011), S. 6–18.

Petrescu, Mihaela: Domesticating the Vamp. Jazz and the Dance Melodrama in Wei­mar Cinema. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 46:3 (2010), S. 276–292.

Plath, Nils: Zum Verweilen im Bilderwald. Ein deutsches Motiv im Film. In: Weima-rer Beiträge 58:4 (2012), S. 593–602.

Plowman, Andrew: Defending Germany in the Hindukush. The „Out­of­Area“ De­ployments of the Bundeswehr in Somalia, Kosovo and Afghanistan in Literature and Film. In: German Life and Letters 63:2 (2010), S. 212–228.

Pohl, Corinna A.: „Der bösartige Mensch bedarf einer bösartigen Umgebung“. Paul Lehmanns Die vertauschte Königin und das Szenenbild des DEFA­Märchenfilms. In: kunsttexte.de, Sektion Künste Medien Ästhetik 2 (2010), www.kunsttexte.de

Pollmann, Inga: Film as Medium and the German Aesthetic Tradition. In: German Quarterly 85:1 (2012), S. xvi­xviii.

Pusse, Tina­Karen: „I am coming!“ Returning to the Womb in Elfriede Jelinek’s Die Klavierspielerin and Michael Haneke’s Film La Pianiste. In: Germanistik in Ireland5 (2010), S. 89–105.

Rasch, Manfred: IndustrieFilm Ruhr. Erschließungs­ und Bildungsarbeit zu­gleich. Eine Veranstaltungsreihe von Ruhrgebietsarchiven. In: Archiv und Wirt-schaft 43:3 (2010), S. 124–134.

Rentschler, Eric: The Place of Rubble in the Trümmerfilm. In: New German Critique37:2 (2010), S. 9–30.

Ross, Corey: Zwischen geteilter Kultur und zerteilter Gesellschaft. Zur Sozialge­schichte der „neuen Medien“ in der Weimarer Republik. In: Geschichte in Wissenschaft und Unterricht 62:9/10 (2011), S. 530–545.

Ruprecht, Lucia: Ambivalent Agency. Gestural Performances of Hands in Weimar Dance and Film. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 46:3 (2010), S. 255–275.

Sabharwal, Jyoti: Das Schreiben im Exil: Die Drehbucharbeit von Willy Haas für Bhavnani Studios. In: German Studies in India 3 (2012), S. 39–56.

Scheufler, Eric: The Ghosts of Autumn Past. History, Memory, and Identity in Christian Petzold’s Die innere Sicherheit. In: Seminar. A Journal of Germanic Stu-dies 47:1 (2011), S. 103–120.

Schmidt, Corinna: Auf dem Weg in die 1960er Jahre. Der Spielfilm Mädchen in Uniform. In: Ariadne. Forum für Frauen- und Geschlechtergeschichte 58 (2010), S. 46–51.

Schneider, Kristina: Das öffentliche Bild des Samenspenders in Fernsehserien und im Film. In: Berliner Blätter 51 (2010), S. 68–80.

Schönfeld, Christiane: Erfolg und Misserfolg von Verfilmungen: Manfred Gregors Die Brücke und die Nahaufnahmen des Krieges in Kino und Fernsehen. In: Germanistik in Ireland 7 (2012), S. 81–102.

Schönherr, Ulrich: Out of Tune. Music, Postwar Politics, and Edgar Reitz’s Die zweite Heimat. In: New German Critique 37:2 (2010), S. 107–124.

Sénécheau, Miriam: Neues vom Neandertaler? Ur­ und Frühgeschichte in Unter­richtsfilmen. In: Geschichte in Wissenschaft und Unterricht 63:3/4 (2012), S. 187–213.

Shen, Qinna: Barometers of GDR Cultural Politics. Contextualizing the DEFA Grimm Adaptations. In: Marvels & Tales 25:1 (2011), S. 70–95.

Shen, Qinna: Revisiting the Wound of a Nation: The „Good Nazi” John Rabe and the Nanking Massacre. In: Seminar. A Journal of German Studies 47:5 (2011), S. 661–680.

Sprengel, Peter: Kino­Spuk? Gerhart Hauptmanns Hexenritt, Bengt Berg und die Medien­Moderne. In: Deutsche Vierteljahresschrift für Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte 85:3 (2001), S. 433–453.

Städter, Benjamin: Die Geschichte des Nationalsozialismus als Geschichte ihrer Medien. In: Geschichte in Wissenschaft und Unterricht 62:9/10 (2011), S. 573–583.

Stehle, Maria: Money, Mobility, and Commodified Bodies: The Politics of Gentri­fication in German City Films of the Late 1990s. In: In: German Quarterly 85:1 (2012), S. 40–54.

Steinbacher, Sybille: Sexualmoral und Entrüstung. Der Skandal um Ingmar Berg­mans Das Schweigen. In: Tel Aviver Jahrbuch für deutsche Geschichte 38 (2010), S. 230–245.

Stierli, Martino: Mies Montage. Mies van der Rohe, Dada, Film und die Kunstge­schichte. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte 74:3 (2011), S. 401–437.

Torner, Evan: Transnational System Schlock. The Case of Uwe Boll. In: kunsttexte.de, Sektion Künste Medien Ästhetik 2 (2010), www.kunsttexte.de.

Vees­-Gulani, Susanne: The Ruined Picture Postcard. Dresden’s Visually Encoded History and the Television Drama Dresden. In: New German Critique 38:1 (2011), S. 85–114.

Vosskamp, Wilhelm: Emblematik der Geschichte. Alexander Kluges literarische und filmische Geschichtsschreibung. In: Internationales Archiv für Sozialgeschich-te der Deutschen Literatur 36:2 (2011), S. 361–372.

Wachendorf, Ina: Europa als Heimat im Film? Reflexionen zur europäischen Ikonographie nach 1990. In: Historische Mitteilungender Ranke-Gesellschaft 23 (2010), S. 138–150.

Weinstein, Valerie: Archiving the Ephemeral. Dance in Ethnographic Films from the Hamburg South Seas Expedition 1908–1910. In: Seminar. A Journal of Germa-nic Studies 46:3 (2010), S. 223–239.

Werner, Anett: Guastalla in Sanssouci. Zum Szenenbild im DEFA­Film Emilia Galotti von 1957. In: kunsttexte.de, Sektion Künste Medien Ästhetik 2 (2010), www.kunsttexte.de.

Westerdale, Joel: The Lighter Side of Early Weimar Cinema’s Dark Canon: Paul Leni’s Das Wachsfigurenkabinett (1924). In: German Quarterly 85:1 (2012), S. 1–17.

Westphal, Wendy: „Truer than the Real Thing“. „Real“ and „Hyperreal“ Represen­tations of the Past in Das Leben der Anderen. In: German Studies Review 35:1 (2012), S. 97–112.

Whitney, Allison: Etched with the Emulsion. Weimar Dance and Body Culture in German Expressionist Cinema. In: Seminar. A Journal of Germanic Studies 46:3 (2010), S. 240–254.

Wiegand, Daniel: Das Spiel mit Stillstand und Bewegung. Zu Tableaux vivants in Film, Varieté und Turnvereinen um 1900. In: figurationen 1 (2012), S. 112–121.

Wilke, Manfred: Das Leben der Anderen – Wieslers Verweigerung. In: Deutschland Archiv 45:1 (2012), S. 136–146.

Wölfel, Ute: Inverting the Lives of ‚Others‘. Retelling the Nazi Past in Ehe im Schatten and Das Leben der Anderen. In: German Life & Letters 64:4 (2011), S. 601–618.

Woessner, Martin: What Is Heideggerian Cinema? Film, Philosophy, and Cultural Mobility. In: New German Critique 38:2 (2011), S. 129–157.

Wormald, Andrew: Between History and Melodrama. Authenticity in Team-Worx’s ‚Event Movies‘ on the National Socialist Past. In: New Readings 11 (2011), S. 49–65.

Wosk, Julie: Metropolis. In: Technology and Culture 51:2 (2010), S. 403–404.

Wulff, Hans J.: Mannequins. Kulturgeschichtliche, semiotische und ästhetische Aspekte der Schaufensterpuppe im Film. In: KulturPoetik 12:1 (2012), S. 72–91.

Ziegengeist, Juliane: DDR­(N)Ostalgie in deutschen Nachwende­Spielfilmen von 1990 bis 2006: Zwischen Kritik und Kult. In: Jahrbuch für Kommunikationsge-schichte, 13 (2012), S. 119–153.